jueves, 23 de enero de 2020

Nuestras actividades en febrero

Viene febrero cargado de encuentros, con la literatura como excusa. Siempre quisimos desde Norbanova tener abiertas las puertas, acoger con generosidad la palabra, sin absurdos fingimientos ni prejuicios. Febrero será un mes donde todas las voces tendrán cabida. Porque creemos en la creación, en los múltiples rostros de la escritura, porque, en definitiva, seguimos queriendo aprender, exentos del yugo del academicismo y el pensamiento único. Las propuestas que tenemos para este mes de febrero recorrerán diferentes géneros, abarcarán posturas y planteamientos bien diferentes. Es lo que siempre hemos pretendido. 

Así, el próximo viernes 7 de febrero, el profesor (Catedrático de Derecho Penal de la Universidad de Huelva), y sobre todo poeta, Miguel Ángel Núñez Paz, hace por fin parada en Cáceres para presentar uno de los libros que mejor acogida están teniendo dentro de las últimas publicaciones de nuestra Sección Editorial. No en vano, y es algo que celebramos, es el primer título de la Colección de Poesía que ya va por su segunda edición. Ya presentamos "Toda el alma te di" en Huelva y en Salamanca, durante el mes de diciembre, e incluso tuvo un hueco el poeta recientemente en una radio al otro lado del océano, en Ecuador, para leer sus poemas. Y no cesan los lectores de solicitarnos su obra a través del correo electrónico. En Cáceres estará el mencionado 7 de febrero, a partir de las 19:30 horas, en la librería "El pájaro azul", lugar que se está convirtiendo en un auténtico punto de desembarco de poetas de todas las latitudes. 


Miguel Ángel Núñez Paz: (Amores y Nostalgias, 2002; Itinerario de melancolía, 2013; Toda el alma te di, 2019). Corresponde este libro al tercer poemario del autor y revela un recorrido que, a través de su sensibilidad, pretende acercar diversas visiones de las realidades que le duelen y de las que anhela, tomando como raíz y referencia un momento desolador de su vida que en ocasiones se transforma en afán de recomposición.  Su corazón se detiene en diferentes etapas de pendientes y descubrimientos. A esos recodos responden los subtítulos de la obra que va relatando pasajes y poemas de un itinerario que bien podría ser representado imaginariamente por el viaje de una lágrima que observa su origen, su esencia, su destino y el mundo que la rodea, hasta su evaporación en el corazón del lector. 

El viernes 14 de febrero volverá el Aula de la Palabra y en esta ocasión recibiremos al profesor, escritor y poeta Mario Martín Gijón, que será presentado por el también reconocido poeta Javier Pérez Walias, este último al que podremos escuchar en marzo en el Aula "José María Valverde". Mario nos presentará su libro "Des en canto", en la Biblioteca Pública de Cáceres, a partir de las 19:30 horas. 

Dos pesos pesados en el Aula en febrero: 

Mario Martín Gijón (Villanueva de la Serena, Badajoz, 1979) 

Doctor en Filología Hispánica por la Universidad de Extremadura, entre 2004 y 2009 ejerció la docencia en las universidades de Marburgo (Alemania) y Brno (República Checa). Desde 2010 es profesor en la Facultad de Formación del Profesorado de la  Universidad de Extremadura (Cáceres). 

Como ensayista es autor de más de media docena de libros, entre ellos, Una poesía de la presencia. José Herrera Petere en el surrealismo, la guerra y el destierro (Pre-Textos, Premio Gerardo Diego de Investigación Literaria, 2009), De Giménez Caballero a Jiménez Losantos. Los (anti)intelectuales de la derecha en España (RBA, 2011), La patria imaginada de Máximo José Kahn. Vida y obra de un escritor de tres exilios (Pre-Textos, Premio Amado Alonso de Crítica Literaria, 2011), La Resistencia franco-española. Una historia compartida (Premio Arturo Barea de Investigación Cultural, 2013), Un segundo destierro. La sombra de Unamuno en el exilio español (Iberoamericana, Premio Miguel de Unamuno de Ensayo, 2017) o Voces de Extremadura. El camino de Paul Celan hacia su Shibboleth español (Libros de la Resistencia, 2019).  

Como poeta es autor de cuatro libros:  Latidos y desplantes (Vitruvio, 2011), Rendicción (Amargord 2013; traducción al inglés en Shearsman Books, 2020), Tratado de entrañeza (2014) y Des en canto (RIL Editores, 2019). Su obra ha sido incluida en varias antologías, como Limados. La ruptura textual en la última poesía española (Amargord, 2016), Poéticas del malestar (El Gallo de Oro, 2017) o Streets Where to Walk is to Embark. Spanish Poets in London (Shearsman Books, 2019). Algunos de sus poemas han sido traducidos al inglés, italiano, rumano, alemán y chino.

Asimismo es autor de varios libros de narraciones, entre ellos Inconvenientes del turismo en Praga y otros cuentos europeos (KRK Ediciones, Premio Tigre Juan en 2012) o Un otoño extremeño (Editora Regional, 2017). 

Colabora habitualmente en varias revistas literarias, como QuimeraClarín o Cuadernos Hispanoamericanos y, con una columna semanal, en El Periódico Extremadura

Javier Pérez Walias

(Plasencia, 1960) es licenciado en Filología Hispánica por la Universidad de Extremadura. Desde la aparición de su primera entrega Ceremonias del barro (1988), Pérez Walias ha publicado entre otros, los siguientes libros de poemas: Versos para Olimpia (2003), Los días imposibles (Tres figuraciones) (2005), Cazador de lunas (Seis aguafuertes de Juan Carlos Mestre con ocasión de Cazador de lunas de Javier Pérez Walias) (2007), Largueza del instante (2009), Premio Bienal de Poesía «Provincia de León», reeditado en 2010 con pinturas de Javier Alcaíns, Arrojar piedras (2011), Al Qarafa (2014), Escrito con luz (2017), libro de fotografías de José Antonio Marcos y poemas de Pérez Walias y W (2017), editado por el sello hispano-mexicano Vaso Roto. Una amplia muestra de su poesía ha sido recogida en Otrora. (Antología poética 1988-2014) publicada en 2014 por la editorial Calambur, con selección y prólogo del poeta y crítico español Eduardo Moga. Asimismo han aparecido trabajos de creación y crítica literaria de este escritor en publicaciones como El Maquinista de la GeneraciónTuria, Cuadernos del MatemáticoQuimera, Poem o Suroeste y en ediciones especiales y catálogos con los artistas plásticos Rafael Carralero, Juan Carlos Mestre, Javier Roz y Javier Alcaíns. En el año 2009 se le concede una beca por la UNEX para su incorporación temporal como escritor a dicha Universidad y su obra poética está representada en diversas muestras colectivas. En palabras de Eduardo Moga, la poesía de Pérez Walias aúna el impulso narrativo y la representación simbólica, la construcción de un yo lírico coherente y la fulguración de lo incontrolado, el vislumbre de lo anómalo, o incluso de lo imposible.

Y para terminar, también novela en el Aula: 

El viernes 21, a partir de las 19:15 horas, en el Salón de Actos del Palacio de la Isla, recibiremos al escritor Agustín Márquez, que nos presentará su novela "La última vez que fue ayer" publicada en editorial Candaya. Intervendrán para presentar al autor Damián Gallego García (Extremayuda ONGD) y Jesús M. Gómez y Flores (Coordinador del Aula de la Palabra)


Agustín Márquez Díaz nació en Madrid en 1979. Es ingeniero de Telecomunicaciones y cursa estudios de investigación en Arte, Cultura y Literatura. Ha participado en diversas antologías, entre ellas Versos en el aire (2014), Taxi!!! (2015) o Los 52 golpes (2018). En 2016, creó, con otros dos socios, la editorial La Navaja Suiza. La última vez que fue ayer es su primera novela.




sábado, 18 de enero de 2020

José Luis Morante inauguró la nueva temporada del Aula de la Palabra

Inolvidable comienzo de dos mil veinte en el Aula de la Palabra, vestido de poesía. La que nos ofreció José Luis Morante en la siempre acogedora atmósfera del Salón de Actos del Palacio de la Isla, con un público en el que había muchos poetas y gentes de la cultura. Tras la presentación realizada por el Coordinador del Aula, el escritor Jesús M. Gómez (puede leerse completa en su Blog, Escenarios, http://escenariosazar.blogspot.com/2020/01/resena-de-punto-de-ver-de-jose-luis.html), José Luis Morante efectuó un pequeño recorrido por su obra a través de su libro "Pulsaciones", editado por Takara, con la lectura de poemas pertenecientes a sus anteriores poemarios, para terminar desembocando en los haikus de su más reciente publicación, "A punto de ver" (Polibea, 2019), de los cuales efectuó una cuidada selección, sin olvidar también algunas de las reflexiones que cierran el libro dentro del apartado "Anotaciones". Excelente velada para inaugurar las actividades de la Asociación Cultural Norbanova en este año que acabamos de estrenar y que proseguirán en febrero, mes en el que podremos disfrutar de hasta tres presentaciones de libros mientras nuestra Sección Editorial va trabajando en lo que serán sus próximas publicaciones. 





Y escuchemos al poeta, en la lectura de alguno de los haikus de su libro "A punto de ver":


domingo, 5 de enero de 2020

Comenzamos el año: Aula de la Palabra con JOSÉ LUIS MORANTE

Cumpliremos trece años de existencia como Asociación Cultural en este recién estrenado 2020. Es increíble e imposible de resumir todo el bagaje de vivencias que junto a Norbanova hemos podido experimentar a lo largo de este tiempo, cuántos amigos y amigas, cuántos momentos para compartir y recordar, todo lo que finalmente hemos aprendido. Empezamos ahora una nueva andadura, sin prisa, pero sin pausa, dentro de nuestras posibilidades y haciendo frente al cansancio, que ya va haciendo mella después de tanto tiempo de ininterrumpida y frenética actividad. Estrenaremos 2020 con una nueva sesión del Aula de la Palabra, el próximo 17 de enero, en el acogedor Salón de Actos del Palacio de la Isla, a partir de  las 17:15 horas, donde tendremos la satisfacción de recibir al poeta y crítico literario José Luis Morante, uno de los mejores conocedores de la poesía española de los últimos años, que con la excusa de presentar su último libro de poemas (colección de haikus), publicado bajo el sello de la editorial Polibea, "A punto de ver", nos ofrecerá un recorrido por su obra a modo de visión panorámica de su destacada trayectoria literaria. El poeta será presentado por el escritor y coordinador del Aula Jesús M. Gómez Flores. 




José Luis Morante (El Bohodón, Ávila, 1956) 

Tras una larga experiencia docente, como profesor de C. Sociales, se dedica actualmente al quehacer literario. Desde 1989 vive en Rivas-Vaciamadrid (Madrid) donde creó la revista Luna Llena y coordinó durante diez años Prima Littera. Su labor poética comprende nueve libros, desde Rotonda con estatuas (Madrid, 1990) hasta Ninguna parte (Sevilla, 2013), con reconocimientos como el Premio Luis Cernuda, el Internacional de Poesía San Juan de la Cruz, o el Premio Hermanos Argensola. Una amplia selección de su obra poética se recoge en las antologías Mapa de ruta (2010) y Pulsaciones (2017). Entre sus obras en prosa están el diario Reencuentros, el libro de entrevistas Palabras adentro y Protagonistas y secundarios, selección de artículos y reseñas. Ha preparado las ediciones Arquitecturas de la memoria, sobre Joan Margarit, Ropa de calle, sobre Luis García Montero, e Hilo de oro, sobre Eloy Sánchez Rosillo; también prologó libros de Luis Felipe Comendador, Herme G. Donis, Javier Sánchez Menéndez y Karmelo C. Iribarren. Ha publicado los libros de aforismos Mejores días (2009) y Motivos personales (2015), y la edición de Aforismos e ideas líricas de Juan Ramón Jiménez (Sevilla, 2018). En 2016 puso voz a la primera generación poética española del siglo XXI en la antología Re-generación. Colabora como crítico en la revista Turia y en el suplemento digital de Infolibre. Es responsable del blog literario “Puentes de Papel” (http://puentesdepapel56.blogspot.com)

Notas sobre "A punto de ver": Desde el haiku

La parquedad expresiva del haiku encontró sitio en mis cuadernos Pateras (Santander, 2006) y en Nubes (Málaga, 2013). Ambos quedan como anticipos del libro A punto de ver (Polibea, 2019) que vuelve a utilizar el esquema versal del haiku para recoger cien textos escritos entre 2015 y los primeros meses de 2019.

En el misterio del haiku anida la idea de la existencia como viaje y camino iniciático. Una manera de palpar la esencia de ese deambular es la imagen. En ella cristaliza una visión fugaz que permanece en el tiempo como un indicio de la contingencia. Ese es el carácter que tiene cubierta de Javier Cabañero Valencia. La foto de cubierta está hecha en el laberinto de Toris rojos en el templo de Fushimi Inari, en Kyoto. Es del verano del 2014. Su color y armonía sugiere la eternidad momentánea de la contemplación; pero también la posibilidad de adentrarse en la distancia.

El prólogo de Susana Benet describe con emotiva objetividad los matices del haiku clásico: en la creación literaria japonesa la agudeza expresiva de los tres versos tiene en su esencia un carácter estacional, depurado, próximo a la intuición en su contacto con lo real. No le interesan las circunstancias concretas del ser biográfico. Su percepción opta por la imaginación incontaminada donde los ciclos estacionales son estampas que permanecen en la conciencia.

El núcleo mínimo del haiku adquiere en los poemas de A punto de ver un encuadre más subjetivo y conceptual. Adquiere así una textura profundamente humana, que muestra un momento de iluminación del pensamiento. Aún entendiendo que la experiencia germinal del haiku está en lo concreto, las palabras crean y recrean la voz de la conciencia que descarga en el esquema versal su ánimo; los contraluces de su realidad interior.

El sentido constructivo del haiku responde a un pensamiento poético, a través del cual el texto adquiere un refuerzo progresivo de su significado. Es afán se percibe en las anotaciones aforísticas integradas como coda del volumen. La convivencia textual mantiene una fuerza cohesiva entre el haiku y el aforismo como esquejes complementarios del decir breve. Concluyo con la esperanza de que la parquedad expresiva no cierre el taller literario y muestre su frescura mental ante el lector. 

JOSÉ LUIS MORANTE



Una publicación de Norbanova, en "La Industrial", esta semana

Después de nuestro paso por EDITA Nómada Cáceres 2024 y la tarde de "desaforismos" con Félix José Ortiz, el pasado día 7, en el Au...